COLLABORATION_5 / SAMSTARF_5

ANTON BOSNJAK / BEATE ENGL / LEONIE FELLE / SANDRA FILIC /
MAXIMILIAN GEUTER / ELIAS HASSOS / ALEXANDER STEIG / THOMAS THIEDE

GalleríBOX / Salur Myndlistarfélagsins / 04.08. - 19.08.2012 / Kaupvangsstræti 10 /
600 Akureyri  http://www.galleribox.blogspot.com
Opnun laugardaginn 4. ágúst kl. 14 / Opið lau. - sun. 14-17

Verksmiðjan á Hjalteyri / 04.08. - 26.08.2012 / Neðst á Hjalteyri við Eyjafjörð / 601 Akureyri  http://www.verksmidjan.blogspot.com
Opnun laugardaginn 4. ágúst kl. 17 / Opið til 12.08. alla daga 14-17 og eftir það lau. - sun. 14-17

Thomas Thiede vinnur verk í samstarfi við Húðflúrstofu Norðurlands: http://hudflur.net sem einnig sjá má hér http://www.skin-drawings.blogspot.com

Sýningarstjórar: Hlynur Hallsson, Beate Engl, Thomas Thiede og Alexander Steig

Verkefnið COLLABORATION_ (SAMSTARF_) www.collaboration-project.de var sett saman árið 2008 af listamönnum frá München í Þýskalandi undir stjórn Thomasar Thiede. Það byggir á því að kynna listamenn frá München á alþjóðlegum vettvangi og koma á samstarfi við aðra listamenn víðsvegar um heim. Sýningarnar COLLABORATION_5 / SAMSTARF_5 verða settar upp í GalleríBOXi / Sal Myndlistarfélagsins og í Verksmiðjunni á Hjalteyri. Á þessum sýningum gefur að líta verk sem eru sérstaklega eru gerð fyrir þessa ólíku sýningarstaði með aðstoð íslenskra listamanna. Samstarf og samvinna eru mikilvægir þættir í vinnu listamannanna.

Sýningarnar verða báðar opnaðar laugardaginn 4. ágúst 2012, kl. 14 í GalleríBOXi / Sal Myndlistarfélagsins í Listagilinu á Akureyri og kl. 17 í Verksmiðjunni á Hjalteyri.

Koma listamannanna og sýningarnar eru styrktar af Sendiráði Þýskalands í Reykjavík, Menningarráði Eyþings, Stiftung Federkiel, Landeshauptstadt München Kulturreferat, Hörgárbyggð, Ásprent og Procar.

Nánari upplýsingar veitir Hlynur Hallsson í hlynur(hjá)gmx.net og síma 659 4744.


GalleríBOX / Salur Myndlistarfélagsins
Kaupvangsstræti 10, 600 Akureyri
http://mynd.blog.is
http://www.galleribox.blogspot.com
https://www.facebook.com/salur.myndlistarfelagsins

Verksmiðjan á Hjalteyri
Neðst á Hjalteyri við Eyjafjörð
http://www.verksmidjan.blogspot.com
https://www.facebook.com/pages/Verksmi%C3%B0jan-%C3%A1-Hjalteyri/92671772828

Deutsch:

GalleríBOX / Salur Myndlistarfélagsins / 04.08. - 19.08.2012 / Kaupvangsstræti 10 /
IS-600 Akureyri  http://www.galleribox.blogspot.com
Eröffnung am 4. August um 14 Uhr / Geöffnet Samstags und Sonntags 14-17 Uhr.

Verksmiðjan á Hjalteyri / 04.08. - 26.08.2012 / In Hjalteyri bei Eyjafjordur / IS-601 Akureyri  
http://www.verksmidjan.blogspot.com
Eröffnung am 4. August um 17 Uhr / Geöffnet jeden Tag 14-17 Uhr bis zum 12.08. und danach bis zum 26.08 Samstags und Sonntags 14-17 Uhr.

Das freie Projekt COLLABORATION_ www.collaboration-project.de wurde von Münchner Künstlern unter Leitung von Thomas Thiede 2008 initiiert und präsentiert künstlerische Positionen aus München national sowie international und lädt im Austausch nationale sowie internationale Positionen nach München ein. Die Ausstellungsserie COLLABORATION_ 5 wird in der Galleri BOX in Akureyri und in Verksmidjan in Hjalteyri Arbeiten zeigen, die speziell für diese Orte entwickelt und mit Unterstützung der isländischen Kollegen ihre Umsetzung finden werden.
Satellit: Húdflúrstofa Nordurlands, Gránufélagsgata 4 (JMJ Húsið 2.Hæð), IS-600 Akureyri www.hudflur.net + www.skin-drawings.blogspot.com

Kuratiert von Hlynur Hallsson, Beate Engl, Thomas Thiede und Alexander Steig.
Kind support: Botschaft der Bundesrepublik Deutschland Reykjavik, Menningarráð Eyþings, Stiftung Federkiel, Landeshauptstadt München Kulturreferat und Hörgársveit.
Additional support: Ásprent und Procar.

English:

GalleríBOX / 04.08. - 19.08.2012 / Kaupvangsstraeti 10 / IS-600 Akureyri  
http://www.galleribox.blogspot.com
Opening on Saturday August 4th at 2 pm / Open Sat. - Sun. 2 pm - 5 pm

Verksmiðjan á Hjalteyri / 04.08. - 26.08.2012 / Hjalteyri by Eyjafjordur / IS-601 Akureyri  
http://www.verksmidjan.blogspot.com
Opening on Saturday August 4th at 5 pm / Open all days 2 pm - 5 pm until and until 26.08. Sat. - Sun. 2 pm - 5 pm

The project COLLABORATION www.collaboration-project.de was initiated by seven German artists grouped around Thomas Thiede. The main feature of the project is a collaboration of artists who in various conditions of new environments - either artistic or geographical - create site specific works referring to a specific character of particular places. Collaboration among artists or with other art collectives is a key element in the project. The exhibition COLLABORATION_5 at Galleri BOX in Akureyri and Veksmidjan in Hjalteyri will show pieces of work specially done for this very places.
Satellite: Húðflúrstofa Norðurlands, Gránufélagsgata 4 (JMJ Húsið 2.Hæð), IS 600 Akureyri www.hudflur.net + www.skin-drawings.blogspot.com

Curators: Hlynur Hallsson, Beate Engl, Thomas Thiede and Alexander Steig.
Kind support by: Botschaft der Bundesrepublik Deutschland Reykjavik, Menningarráð Eyþings, Stiftung Federkiel, Landeshauptstadt München Kulturreferat und Hörgársveit.
Additional support: Ásprent und Procar.

Glóbal-lókal: Tengingar listamanna við 150 ára Akureyri opnar í Listasafninu á Akureyri

Glóbal-lókal: Tengingar listamanna við 150 ára Akureyri verður opnuð í Listasafninu á Akureyri, Sjónlistamiðstöðvarinnar, næstkomandi laugardag kl. 15.

Á sýningunni takast sex listamenn, þau Arna Valsdóttir, Baldvin Ringsted, Hlynur Hallsson, Jóní Jónsdóttir, Jóna Hlíf Halldórsdóttir og Níels Hafstein, á við menningu og sögu Akureyrarbæjar. Þetta gera þeir í víðu samhengi – á heimsvísu – en þó í nánu samhengi fólks í bænum sjálfum. Öll eru þau listamenn sem þekktir eru fyrir næma og athyglisverða tengingu við það umhverfi sem þeir eru að vinna með. Þessvegna er mikill akkur í því að þau hafa unnið ný og spennandi verk sérstaklega fyrir sýninguna. Verkin fjalla á fjölbreyttan hátt um minningar listamannanna um lífið í Akureyri, upplifun þeirra af menningu og mannlífi í bænum (lókal), sem og hugmyndir um tengingar Akureyrar í sögulegu samhengi við umheiminn (glóbal) á bæði jákvæðan og gagnrýninn hátt. Verkin eru fjölbreytt – rýmisverk, ljósmyndaverk, vídeóverk, auk prentgripa og teikninga – og bjóða áhorfendum upp á margbrotna reynslu auk þess að tengjast á oft hugvitsamlegan máta við menningarlegt samhengi.

Sýningin stendur til 9. september.

Sýningarstjóri er Hlynur Helgason.

"Sjálfstætt fólk" opnar í Listasafni Reykjavíkur - Hafnarhúsi

Listasafn Reykjavíkur – Hafnarhús er einn helsti vettvangur samstarfsverkefnisins „Sjálfstætt fólk“ sem hefst formlega laugardaginn 19. maí. Verkefnið hverfist um samstarf í samtímamyndlist en þátttakendur eru myndlistarmenn frá öllum Norðurlöndunum, Eystrasaltslöndunum, Bretlandi, Frakklandi, Bandaríkjunum og víðar.

Sýningarstjóri er listheimspekingurinn og rithöfundurinn Jonatan Habib Engqvist, sem er kunnur fyrir aðkomu sína að fjölmörgum alþjóðlegum sýningum og verkefnum undanfarin ár. Verkefnið er unnið í samvinnu við Kynningarmiðstöð íslenskrar myndlistar og er á dagskrá Listahátíðar í Reykjavík 2012. Helsti styrktaraðili verkefnisins er Nordic Culture Point.

Í Hafnarhúsinu verða eftirfarandi listamannateymi kynnt: Gjörningaklúbburinn, Elin Strand Ruin & The New Beauty Council, Goksøyr & Martens, Raflost & Steina, Kling & Bang, Hlynur Hallsson & Jóna Hlíf Halldórsdóttir, Nomeda & Gediminas Urbonas + 4.333,  The Leyline Project (Steingrímur Eyfjörð & Ulrika Sparre), Institutt for Degenerert Kunst, Útúrdúr og Anonymous.

Nánari upplýsingar um efnistök listamannanna má finna á www.listasafnreykjavikur.is.

Aðra dagskrá tengda sýningu Listasafns Reykjavíkur á „Sjálfstæðu fólki“ er að finna á www.listasafnreykjavikur.is.

Sjá nánar um heildarverkefnið á www.independentpeople.is.

BLATT BLAÐ #60

A part of our project at the exhibition (I)ndipendent People at Reykjavík Art Festival will be to publish BLATT BLAÐ number 60. The Reykjavík Art Museum will publish 500 copies of the magazine and we have invited 110 artists to participate in the magazine.

 

BLATT BLAÐ was founded in 1994. It is made in the way that “Magazin for everything” by Dieter Roth published for years. Everyone can publish in the paper. Each author gets one example for his contribution.

The artist´s are:

Adri Galindo Rami / Aðalheiður S. Eysteinsdóttir / Aðalsteinn Þórsson / Alex Gross / Alexander Steig / Andreas Jari Juhani Toriseva / Arnar Ómarsson / Ásmundur Ásmundsson / Benoit Blein / Claus Kienle / Dodda Maggý / Edda Þórey Kristfinnsdóttir / Egill Logi Jónasson / Elín Anna Þórisdóttir / Elísabet Brynhildardóttir / Elisabet Olka / Emmet Kierans / Erica Eyres / Eugene Jho / Frauke Hänke / Freya Steadman / Gabriel Jones / Gauthier Hubert / Guðjón Sigurður Tryggvason / Gudný Rósa Ingimarsdóttir / Guðný Rúnarsdóttir / Gunnar Helgi Guðjónsson / Gunnar Kristinsson / Gunnar Már Pétursson / Gunnhildur Þórðardóttir / Habby Osk / Halldór Úlfarsson / Hannah Kasper / Hannes Malte Mahler / Haraldur Jónsson / Helena Aðalsteinsdóttir / Helena Hansdóttir / Helga Óskarsdóttir / Hlynur Hallsson / Hrafnhildur Halldórsdóttir / Hugi Hlynsson / Huginn Þór Arason / Hugsteypan / Indíana Auðunsdóttir / Ingirafn Steinarsson / James Carl / Jeannette Castioni / Jim Colquhoun / Jón Laxdal Halldórsson / Jón B. K. Ransu / Jóna Hlíf Halldórsdóttir / Joris Rademaker / Julia Hartmann / Júlía Runólfsdóttir / Julia Schmid / Jürgen Witte / Kaj Nyborg / Kari Vehosalo / Karin Sander / Karlotta J. Blöndal / Kartenrecht / Katie McGown / Katrín I Jónsd. Hjördísardóttir / Katrín Dögg Valsdóttir / Knut Eckstein / Kristina Bengtsson / Libia Castro & Ólafur Ólafsson / Magnea Ásmunds / Maj Hasager / Margrét H. Blöndal / María Kjartans / Mark Briggs / Michael Göbel / Nikola Röthemeyer / Ninaliba Gersemi / Ólöf Helga Helgadóttir / Ómar Smári Kristinsson / Pálína Guðmundsdóttir / Piet Trantel / Raabe/Stephan / Raquel Mendes / Robert Knoke / Rolf Bier / Rüdiger Stanko / Ruth Barker / Sabine Öllerer / Sara Riel / Scott Rogers / Selma Hreggviðsdóttir / Snorri Ásmundsson / Sonja Lotta Forster / Sophie Roube / Steinunn Helga Sigurðardóttir / Sukyun & Insook / Thomas Gunnar Bagge / Tumi Magnússon / Ulrike Schoeller / Unnar Örn / Ville-Veikko Viikilä / Volker Troche / Yst / Yuen Fong Ling / Þóra Sigurðardóttir / Þóranna Dögg Björnsdóttir / Þórarinn Blöndal / Þóroddur Bjarnason / Þórunn Eymundardóttir / Þorvaldur Þorsteinsson

NÚNINGUR / FRICTION - Listasafn ASÍ / ASÍ Art Museum

Myndlistin í borginni – borgin í myndlistinni

Laugardaginn 14. apríl kl. 15 opnar í Listasafni ASÍ á Skólavörðuholti sýningin Núningur. Í sýningunni taka þátt 33 lista- og fræðimenn auk nokkurra annarra gesta.

Meginþema sýningarinnar er núningur borgar og menningar og birtingarmyndir listarinnar í samfélaginu. Sýningin hverfist um hugmyndir listamanna sem nýta sér þær sérstæðu aðstæður sem borgin býður uppá, allt frá einfaldri framsetningu borgarinnar í myndlist til hverskonar vinnu með staðhætti, inngrip í opinber rými, jafnt sem flóknari samfélagslegar tengingar.

Nokkrir þessara listamanna hafa komið að kennslu í vinnustofu á vormisseri við Listaháskóla Íslands, þar sem nemendur hafa tekist á við tengdar listhugmyndir og þróað út frá þeim verk á sínum forsendum fyrir sýninguna.

Einnig taka þátt í sýningunni fræðimenn sem skrifa greinar um „myndlistina í borginni og borgina í myndlistinni“ út frá eigin sjónarmiðum og yfirskrift sýningarinnar.

 

Sýningin í Listasafni ASÍ er einskonar miðstöð eða vinnustofa verkefnisins, en nokkur af verkum listamannana verða einnig sett upp á ólíkum tímum og í margvíslegum birtingarmyndum á víð og dreif um borgina á þessu ári. Á sýningunni verða bakgrunnsupplýsingar um verk og athafnir listamannanna. Sýningarrýmið er þannig einskonar rannsóknarmiðstöð eða sameiginleg vinnustofa ólíkra listamanna. Vikulega á sýningartímanum verður boðið til umræðna og málþinga um hugmyndir og verkefni listamannanna og málefni þeim tengdum.

 

Sýningarstjórar eru Einar Garibaldi Eiríksson, Kristinn E. Hrafnsson og Ólafur S. Gíslason

Aðrir sýnendur eru:

Ásdís Sif Gunnarsdóttir, Ásmundur Ásmundsson, Berglind Jóna Hlynsdóttir, Brynjar Helgason, Christian Hasucha, Elin Wikström, Gunnar J. Árnason, Hjálmar Sveinsson, Hlynur Hallsson, Indriði Arnar Ingólfsson, Ingirafn Steinarsson, Ívar Glói Gunnarsson, Karl Torsten Stallborn, Katrín Eyjólfsdóttir, Katrína Mogensen, Margrét H. Blöndal í samstafi við Harald Jónsson og Hörpu Árnadóttur, Nikulás Stefán Nikulásson, Nína Óskarsdóttir, Páll Haukur Björnsson, Ósk Vilhjálmsdóttir, Ragna Sigurðardóttir, Stefán Óli Baldursson, Una Ösp Steingrímsdóttir, Unnar Örn J. Auðarson, Þorvaldur Þorsteinsson, Þröstur Valgarðsson, Æsa Sigurjónsdóttir.

 

Safnið er opið alla daga nema mánudaga frá kl. 13 til 17 og aðgangur er ókeypis.

Sýningunni lýkur 13. maí.

 

 

Listasafn ASÍ

Freyjugötu 41 101 Reykjavík

s.5115353, 6929165

[e-mail]

www.listasafnasi.is

(I)ndependent People at Reykjavík Art Festival

 

Reykjavík Arts Festival announces Visual Arts Program for 2012:
(I)ndependent People
Collaborations and Artist Initiatives

-Opening weekend 18 – 21 May 2012
-Seminar May 20
-Many exhibitions will run throughout the summer
-Follow the project on: www.independentpeople.is

Reykjavík Arts Festival 2012 announces (I)ndependent People, a large-scale collaborative international visual arts project that will involve many of Reykjavík’s exhibition spaces, museums, galleries and public space during the festival season and throughout the summer. Focusing on contemporary visual art from the Nordic and Baltic countries, (I)ndependent People asks if and how collaboration can operate in continual negotiation between contesting ideas and desires, yet allowing unplanned and transformative action. All participating artists are engaged in established or temporary joint ventures. These artist-collectives, partnerships, collaborative workshops and exchanges serve as a dynamic investigation of artistic subjectivity and authorship.

The extensive project brings together 29 artist-collectives with the collaboration of over 100 participants. (I)ndependent People is curated by Swedish curator and theorist Jonatan Habib Engqvist and made possible through exchange and collaborative undertakings between a cluster of museums, galleries, artist-run spaces and institutions. Venues include Reykjavík Art Museum, The National Gallery of Iceland, The Nordic House, Kling & Bang, The Living Art Museum, The Icelandic Sculpture Association and ASÍ Art Museum, together with public space in Reykjavík and off-site events. Saturday May 19 will be dedicated to openings of the exhibitions with receptions and events at the venues from morning to evening and Sunday May 20 will host an international seminar.

Central to the exhibitions is the balancing act of remaining between controlling structures, formalising agreements, constituting norms and allowing change. Several projects will be realised during the course of the exhibitions, some with uncertain results. “By putting the ‘I’ in parenthesis and giving up the authorship of a singular artistic Subject, a specific uncertainty is created and another, hybrid identity is made possible. The in-between of such collaboration can become a site for social and cultural change. This temporary in-between space created in Reykjavík will serve as a platform for ideas yet to be imagined, examined and constructed. It’s a position that can be portrayed as ambiguous and indefinable, but these very qualities often make contemporary art worth putting our hopes to.” says curator Jonatan Habib Engqvist.

Participating artists groups are: 1857 – A kassen – Anonymous – AIM Europe – Box – Endemi – Goksøyr & Martens – IC98 – The Icelandic Love Corporation – Institut før Degeneret Kunst – Jóna Hlíf Halldórsdóttir & Hlynur Hallsson – Kling & Bang – Learning Site & Jaime Stapleton – M.E.E.H. – Nomeda & Gediminas Urbonas + MIT 4.333 – Melissa Dubbin & Aaron S. Davidsson – No Gods No Parents (UKS) – NÝLÓ & Archive of Artist Run Initiatives – Raflost & Steina – Sofia Hultén & Ivan Seal – Superflex – The Artist Formerly Known as Geist – The Awareness Muscle Team – The Leyline Project – The New Beauty Council with Elin Strand Ruin, Mariana Alves & Katarina Bonnevier – Útidúr – Wooloo.

A historical core serves as a common point of reference for the exhibitions. Local trajectories of collaborative and artist-initiated practices from the region reaching over 40 years serve as background to questions such as: Do we share common, “alternative” histories in the Nordic region? Is it relevant to peruse them? How have the networks changed over time? Is it possible, desirable, to create dynamic and sustainable collaboration? These questions, and more will be addressed in a seminar on May 20 in the Nordic House with, among others, Lars Bang Larsen, Jon Proppe, Signal and participating artists.

Exhibition venues are Reykjavík Art Museum, The National Gallery of Iceland, The Nordic House, Kling & Bang, The Living Art Museum, The Icelandic Sculpture Association, ASÍ Art Museum and public space in downtown Reykjavík. In addition, several independent projects are participating, including HORIZONIC, curated by Ásdís Ólafsdóttir in LA Art Museum; a two-man show curated by Chris Fite-Wassilak in i8 gallery; and a project by Art in Translation. A real-time video of the twelve hour performance “Bliss” by Ragnar Kjartansson and a large group of collaborators will be installed in the National Theatre of Iceland.

After successful Festivals in 2005 and 2008 with focus on visual arts, curated by Jessica Morgan and Björn Roth (2005) and Hans Ulrich Obrist and Ólafur Elíasson (2008), the visual arts program of this year’s Festival is produced in collaboration between The Reykjavík Arts Festival, Reykjavík Art Museum, The National Gallery of Iceland, The Nordic House, The Living Art Museum and The Icelandic Art Center. The collaboration has been expanded further to include Art Nord, Endemi, EDDA Center of Excellence, Kling & Bang, The Icelandic Sculpture Association, SÍM – Association of Icelandic Visual Artists, Reykjavík University, The Iceland Academy of Arts, MIT Boston, Torpedo Press and Art in Translation.

Most of the exhibitions will be on view through July/August. A complete program of all Reykjavík Arts Festival 2012 events, including concerts, theatre, literature, dance and visual arts, will be announced April 12, 2012 on www.artfest.is and www.independentpeople.is.

About the Reykjavík Arts Festival
The Reykjavík Arts Festival is one of the oldest and most respected arts festivals in Northern Europe. The festival is recognized as a premiere venue for outstanding acts in music, theatre, dance, and literature as well in the contemporary visual arts. In its 40-year-old history, the festival has hosted many outstanding international artists and performers. The atmosphere of the Reykjavík Arts Festival it truly unique and brings joy and inspiration to Iceland’s residents and guests each year in May.

About the curator
With a background in philosophy, architectural and aesthetic theory, Jonatan Habib Engqvist is a Swedish curator, writer, editor and lecturer. Engqvist has been engaged in several international interdisciplinary and collective projects. He has recently curated exhibitions at the Prince of Wales Museum in Bombay, India; Konsthall C in Stockholm and Färgfabriken in Stockholm and Östersund. Since 2009 Engqvist is part of the Artistic Research project Thinking through painting. He is particularly interested in art, architecture and the relationship between the studio and the exhibition space. He is editor in mischief at tsnoK.se and was co-founder and co-curator of the experimental program in The Studio at Moderna Museet with Camilla Carlberg and Lena Malm. With Maria Lantz he co-edited and translated the book Dharavi: Documenting Informalities. Wngqvist has previously been employed at Moderna Museet, Södertörn University, The Royal Institute of Art in Stockholm and is currently on sabatical leave from his position at Iaspis – The Swedish Arts Grants Committee’s International Programme for Visual Artists.
The project is supported by Nordic Culture Point, Nordic Culture Fund, OCA, The Danish Arts Council, FRAME, HIAP, Konrad Fischer Galerie, Swedish Embassy in Iceland, The Public Buildings Art Fund in Iceland. Parts of the project by Melissa Dubbin & Aaron S Davidson are produced in collaboration between The Living Art Museum and Henie Onstad Kunstsenter, Norway.

The curator will be present in the Nordic Lounge at the Armory Show 2012 with a selection of publications by the participants.

Media Contact:
For further information, interviews and images, please refer to the following contacts:

Dorothée Kirch
Icelandic Art Center
[e-mail]
+ 354 690 49 60

Kristín Scheving
Reykjavík Arts Festival
[e-mail]
[phone]

www.independentpeople.is
www.artfest.is

TEXT hjá Kuckei + Kuckei í Berlín

Libia Castro / Ólafur Ólafsson, ....ITNARAGON..., 2003
Textintervention Platform Garanti CAC, Istanbul

Kuckei + Kuckei
kynnir


TEXT

Birgir Andrésson, Dieter Roth, Guðný Rósa Ingimarsdóttir, Haraldur Jónsson, Hlynur Hallsson, Hreinn Friðfinnsson, Jóna Hlíf Halldórsdóttir, Jón Laxdal Halldórsson, Karin Sander, Karlotta Blöndal, Knut Eckstein, Kristján Guðmundsson, Lawrence Weiner, Libia Castro / Ólafur Ólafsson, Margrét H. Blöndal, Roni Horn, Sigurður Guðmundsson, Unnar Örn Auðarson

15. Október – 17. Desember 2011
October 15 – December 17, 2011


Opnun / opening reception / Laugardag, 15. Október, kl. 19 - 21




TEXT


Því er stundum haldið fram að Íslendingar séu bókmenntaþjóð eins og fornsögurnar, Edda og flestar útgefnar bækur á haus gefa til kynna. Útnefning Reykjavíkur sem bókmenntaborg UNESCO nú í sumar undirstrikar þetta. Í ár er Ísland einnig heiðursgestur á bókakaupstefnunni í Frankfurt sem fer fram 12. - 16. október. Textar hafa einnig verið áberandi í myndlist íslenskra myndlistarmanna. Það sama má segja um erlenda myndlistarmenn sem tengjast Íslandi sterkum böndum og hafa verið áhrifavaldar í íslenskri myndlist. Mörg dæmi eru svo aftur um það að íslenskir myndlistarmenn skrifi einnig bækur. Því verður hinsvegar seint haldið fram að Íslendingar séu myndlistarþjóð enda saga íslenskrar myndlistar stutt, en þó hefur íslensk myndlist verið nokkuð áberandi á alþjóðavettvangi undanfarin ár.


Á sýningunni TEXT hafa verið valdir saman 19 íslenskir og erlendir listamenn sem vinna mikið með texta. Þeir fara ólíkar og fjölbreyttar leiðir við notkun á textum í verkum sínum. Stundum er textinn í forgrunni og stundum er dýpra á hann. Stundum er um beinar tilvísanir í bókmenntir að ræða t.d. kemur eini íslenski nóbelsverðlaunahafinn í bókmenntum, Halldór Laxnes, fyrir í verkum tveggja listamanna, þeirra Roni Horn og Kristjáns Guðmundssonar. Í öðrum verkum eru textarnir minna bókmenntalegir eða tengdir bókmenntum. Listamennirnir 19 hafa ólíkan og breiðan bakgrunn og vinna á afar mismunandi hátt, en eiga að minnsta kosti einn þátt sameiginlegan, þau vinna öll með texta. Elsta verkið á sýningunni er frá árinu 1968, en þau nýjustu eru gerð sérstaklega fyrir þessa sýningu.

Listamennirnir sem eiga verk á sýningunni eru: Birgir Andrésson (1955-2007), Dieter Roth (1930-1998), Guðný Rósa Ingimarsdóttir (f. 1969), Haraldur Jónsson (f. 1961), Hlynur Hallsson (f. 1968), Hreinn Friðfinnsson (f. 1943), Jóna Hlíf Halldórsdóttir (f. 1978), Jón Laxdal Halldórsson (f. 1950), Karin Sander (f. 1957), Karlotta Blöndal (f. 1973), Knut Eckstein (f. 1968), Kristján Guðmundsson (f. 1941), Lawrence Weiner (f. 1942), Libia Castro / Ólafur Ólafsson (f. 1970 / f. 1973), Margrét H. Blöndal (f. 1970), Roni Horn (f. 1955), Sigurður Guðmundsson (f. 1942) og Unnar Örn Auðarson (f. 1974).

Sýningarstjóri er Hlynur Hallsson. Sýningin mun halda áfram í öðru formi í Listasafni Íslands í janúar 2012.  Þakkir til eftirtalinna aðila fyrir aðstoð við gerð sýningarinnar: Gallerí i8, Nýlistasafnið og Listasafn Íslands.

Kuckei + Kuckei

Linienstr. 158
D - 10115 Berlin

phone:  [phone]
fax:    [phone]

www.kuckei-kuckei.de

rencontre platonique

MUSÉE DENYS-PUECH – RODEZ

rencontre platonique

1ER OCTOBRE 2011 - 29 JANVIER 2012

Elise Boularan
Gabriel Desplanque
Hlynur Hallsson
Olya Ivanova
Gabriel Jones

Samedi 1er octobre 2011 à 14h00
Inauguration 23ème édition des PHOTOfolies, Hôtel de ville
16h45 Découverte de l’exposition Rencontre Platonique au musée Denys-Puech
Circuit déambulatoire dans les différents lieux d’expositions.

Cinq regards photographiques autour de «grandeur et décadence».

Dans le cadre des Photofolies 2011, le musée Denys-Puech s’est joint à la revue d’images Platonique afin de proposer une exposition collective de photographes contemporains venus du monde entier. Cette revue, créée et imaginée en 2009 par un duo d’artistes plasticiens, Sophie Roube et Benoît Blein, est pensée comme une galerie virtuelle d’images.

Rencontre Platonique s’affiche comme une escapade photographique, elle a pour volonté de proposer un éventail d’images allant de la photographie plasticienne à la photographie documentaire. Elle se présente comme un parcours découverte exposant toutes les formes de création qui utilisent l’image, sans tenir compte du clivage entre photographie et art contemporain.

Le travail photographique d’Elise Boularan fonctionne par séries en essayant de faire disparaître les dichotomies entre le bien et le mal, le noir et le blanc, la réalité et la fiction. Gabriel Desplanque, lui, nous parle de corps en mouvement, de force gravitationnelle, parfois même de violence dissimulée. Hlynur Hallsson nous fait voyager : toujours « on the road », il nous fait partager images et sentiments à travers tous les continents et toutes les cultures dans lesquels il passe. Olya Ivanova nous plonge, au travers de portraits touchants d’adolescents russes dans un monde à la fois intimiste et documentaire. Enfin, Gabriel Jones renverse la réalité apparente de ces images vers un univers troublant. L’étrangeté de ces paysages photographiques nous rappelle que rien n’est instantané et que la mise en scène est bien présente, esthétiquement palpable.

Alors que dans le musée, les images prennent corps, l’exposition dévoile les coups de cœur photographiques de la revue Platonique et rend hommage aux artistes associés.

«Rencontre avec... » la revue Platonique et les photographes de l’exposition Rencontre Platonique. Jeudi 27 octobre 2011 à 18h30

Finissage de l’exposition Rencontre Platonique. Visite accompagnée et petit goûter d’hiver, jeune public Dimanche 29 janvier 2012 à 16h00

Mes vacances au musée ! Ateliers 7/12 ans
En lien avec chacune des expositions, ces stages animés par un artiste permettent aux jeunes de 7 à 12 ans de découvrir une technique et de réaliser un travail personnel inspiré par la rencontre avec la création contemporaine Pour les enfants de 7 à 12 ans - Tarif : 18€
Renseignements et réservation au 05.65.77.89.60

Vacances de Toussaint
Les mardi 25, jeudi 27, vendredi 28 octobre 2011 de 14h à 17h Un cycle de trois ateliers de pratique photographique avec l’artiste Elise Boularan, autour de l’exposition Rencontre Platonique.

Vacances de Noël
Les mardi 20, jeudi 22, vendredi 23 décembre 2011 de 14h à 17h Un cycle de trois ateliers de pratique photographique et photomontage avec l’artiste Régis Landès autour de l’exposition Rencontre Platonique et de la vidéo de Franck Scurti «Chicago Flipper».

renseignements et réservation
05 65 77 89 60

BYLTINGIN VAR GAGNSLAUS!!! - - Hlynur Hallsson og Jóna Hlíf Halldórsdóttir í GalleríBOXi

BYLTINGIN VAR GAGNSLAUS!!!
Hlynur Hallsson og Jóna Hlíf Halldórsdóttir
27.08. - 11.09. 2011

GalleríBOX, salur Myndlistarfélagsins
Kaupvangsstræti 10, Listagili, 600 Akureyri

Opnun á Akureyrarvöku laugardaginn 27. ágúst kl. 14
Opið laugardaga og sunnudaga 14-17

Byltingin á facebook

Hlynur Hallsson og Jóna Hlíf Halldórsdóttir setja nú upp fjórðu sameiginlegu sýninguna sína eftir stutt hlé en á síðasta ári var þríleikurinn “Áfram með smjörlíkið” á dagskrá í Listasafni ASÍ í Reykjavík, Verksmiðjunni á Djúpavík og hjá 111 – a space for contemporary art í Berlín.
Í texta í sýningarskrá segir Hjálmar Stefán Brynjólfsson meðal annars:
“Verk Hlyns og Jónu eru allt í senn einföld, fjölbreytt og hugmyndaauðug. Þau vinna með marga ólíka miðla – Hlynur hefur fengist við ljósmyndir, vídeó, texta, gjörninga og innsetningar, Jóna hefur unnið með ljósmyndir, vídeó, texta, gjörninga og innsetningar. Verkin draga dám af því hvaða miðill verður fyrir valinu í hvert sinn en þátttaka áhorfandans er oft mikilvæg.
Í verkum beggja er að finna margbrotna en einfalda tjáningu. Verkin virðast á einhvern hátt hrein og bein og eiga greiða leið inn að hjarta- og heilarótum. Sum verkanna eru lævís, önnur kröftug, og mörg bera slagyrðingalegan brag á sér. Einfaldleikinn talar beint til manns og virðist fela í sér einhverja nánd, kannski falska (hver veit).”


Hlynur Hallsson (f. 1968) er menntaður við Myndlistarskólann á Akureyri, Myndlista- og handíðaskóla Íslands sem og við listaháskóla í Hannover, Hamborg og Düsseldorf í Þýskalandi. Hann hefur verið gestakennari við Myndlistarskólann á Akureyri og Lisatháskóla Íslands og hefur auk þess sett upp og skipulegt sýningar annarra listamanna. Hann hefur hlotið ýmsa styrki og viðurkenningar fyrir verk sín.
Jóna Hlíf Halldórsdóttir (f. 1978) er menntuð við Myndlistarskólann á Akureyri, var við nám í Finnlandi og lauk MFA-gráðu frá Glasgow School of Art í Skotlandi. Hún hefur verið sýningarstjóri hjá VeggVerk og Gallerí Ráðhús og hefur líkt og Hlynur hlotið ýmsar viðurkenningar og styrki fyrir verk sín.
Sjá nánar á http://hlynur.is , http://hallsson.de og http://jonahlif.com

Sýningin í GalleríBOXi, sal Myndlistarfélagsins stendur til 11. september og er opin laugardaga og sunnudaga kl. 14-17.

Nánari upplýsingar veita: Hlynur Hallsson 6594744 og Jóna Hlíf Halldórsdóttir 6630545

20 persónulausar, nafnlausar, tröllalausar athugasemdir við greinina Byltingin var gagnslaus!

1) Æ ég veit það ekki. Á einhverjum tímapunkti bara, bara vissi maður að það myndi ekkert gerast - að nýtt Ísland væri bara frasi. Handónýt pæling. Að byltingin væri ekki byrjun heldur einn hlekkur í þessari keðju. Hefur einhver breyst? Hefur eitthvað breyst? Hef ég breyst? Hefur þú breyst? Breyttist landið? Breyttust peningar? Breyttist tíminn? Breyttist fólk? Vildi maður að fólk breyttist?
Og ef ekkert breytist, til hvers var þá að gera byltingu?
Æ ég veit það ekki. Maður byltir sér fyrir svefninn. Það er byltingin manns. Annars er bara að halda áfram, það er það eina - svona í stöðunni.

2) Kreppa er svona ástand þar sem ekkert breytist og fólk bíður á meðan þúsundir missa sitt. Einhver verður að blæða fyrir skuldunum.

3) Almennt séð eru allar byltingar gagnslausar. Það er alveg vitað. Öllum krafti mætir annar kraftur sem heldur aftur af breytingum og stefnir öllu í það sama. Hann sagði það, Newton. Það er eiginlega fyrirfram vitað. Byltingar eru gagnslausar, það eru ekki fréttir. Það vissu allir að byltingin yrði gagnslaus. Sagan segir það. En þett var samt geðveikt flott bylting. Það verða sagðar sögur af þesari byltingu.
Þannig að þessi frasi: byltingin var gagnslaus!, hann segir ekkert. Þetta er engin frétt. Þetta er eins og að segja að hvíta húsið sé hvítt.

4) Það er ekkert verra en að teljast vera gagnslaus, nema þá vitagagnslaus. Þegar ekkert gagn er af manni eru engin not fyrir mann - engin nytsemi og því nánast enginn tilgangur. Gagnslaus maður er bara iðjulaus, hreyfingarlaus grafkyrr.
Ekkert að gerast. Gengur hvorki né rekur. Bara standa í stað - eða nokkuð af leið.
Gagnsleysi er iðjuleysi er dauði.

5) Í þvi sem er gagn, því nytsamlega. Í því felst lykillinn. Þar býr gamanið og ánægjan. Þar á hamingjan heima. Í gagninu býr hamingjan. Nefninlega. Gagn og gaman.

6) Í staðinn fyrir að segja Byltingin var gagnslaus!, ætti að segja: Þér þarf ekki að leiðast.

7) Hámarks hamingja fyrir hámarks nytsemd - hina algjöru gagnsemi - endanlega gagnsemi náttúrunnar fyrir manninn. Þangað vil ég fljúga á eldflaug.

8) Stundum finnst manni allt þurfa að vera svo fjandi gagnlegt - og á sama tíma sér maður fólk sem virðist ekki vera að gera gagn en er samt að fá fullt af pening. Skil það ekki alveg. Ætli það sé landlægt að reyna að koma vinnunni sinni yfir á aðra? Svona þjóðaríþrótt kannski.

9) Byltingin stefnir alltaf í sama farið. Hvað svo? Hvað nú? Ekki gerir maður aðra byltingu eftir byltinguna? Hún verður alveg jafn gagnslaus og sú fyrri. Hvað gerir maður í staðinn fyrir byltingu ef maður hefur samt massíft ógeð á samfélaginu, peningum og hvötum nytseminnar?

10) Mér leiðist. Má ég fá meira?

11) En já gagnsemi er ekki mælikvarðinn á byltingar. Ekki heldur breytingar sem gerðar eru. Heldur sagan. Og byltingarhetjurnar. Við þurfum byltingarhetju, til að þessi bylting hætti að teljast gagnslaus. Hvar eru hetjurnar? Hvar er Che Guevara? Er það gaurinn með Bónusfánann?

12) Maður á að vera duglegur. Maður á ekki að vera latur. Þessi bylting er alltof löt.

13) Þetta er frábær dagur og frábær bylting. Frábær grein. Frábært veður líka.

14) Ekki það sem var. Ekki það sem er. Eitthvað annað.

15) Kommon. Hvað átti þessi bylting að vera annað en gagnslaus? Hvað vildirðu eiginlega? Öll vandamál úr sögunni? Nýtt Ísland? Og á hvaða grunni, sem ekki var til staðar fyrir?
Á meðan það er ekki skýr valkostur - önnur pláneta, nýtt sólkerfi, fer öld Vatnsberans með okkur beinustu leið niður gljúfrin ofan í hyldýpið. Nú fyrst kemur kreppa.

16) Byltingin var gagnslaus, það er staðreynd. Það hefur ekkert breyst. Samfélagið er eins, hvort sem það er gott eða vont, nema nú eiga færri eitthvað og þeir sem eiga missa sitt eða hluta af sínu. Og hvað svo? Hafi byltingin átt að breyta einhverju hefur hún ekki gert það. Þess vegna er hún gagnslaus.

17) Byltingin var ekki gagnslaus heldur þvert á móti nauðsynleg. Það varð að breyta til í samfélaginu eftir hrun. Nú er tími erfiðleika og fórna, breytinga og uppbyggingar. Ekkert ríki rís úr öskustó á tveimur árum og heldur ekki Ísland. En hvað svo? Breytingar eru sársaukafullar og taka tíma. Þegar þeim verður lokið mun sjást að byltingin var nauðsynleg.

18) Það hefur bara verið ein alvöru bylting á Íslandi og það var hundadagabyltingin. Jörundur lifi.

19) Gagnsleysi er tabú. Stórhættuleg hugmynd í nútímanum. Þótt fullt af skrítnu fólki hafi tekið upp merki gagnsleysis í gegnum tíðina hafa þau orðið samfélaginu að bráð fyrir vikið. Okkur er ætlað að vera gagnleg. Að vera gagnslaus er versta einkunn sem hægt er að fá. Til hvers að lifa ef ekkert gagn er af manni? Þá er maður ómagi og aumingi - enginn matvinnungur. Sá sem er júsless hann er eiginlega ekki neitt, hvorki sjálfum sér né öðrum. Og ef maður vinnur engu(m) gagn, þá er hreinlega ekkert gagn af manni.
Hvern djöfulinn á maður þá að gera af sér? Lifa eins og steinn? Vera tré?

20) Gagnið er maður sjálfur, það er uppspretta yndis: það er auður og endalaus hamingja.


Hjálmar Stefán Brynjólfsson

Beyond Frontiers hjá Kuckei+kuckei í Berlín, síðustu forvöð

July 2 - August 20

Beyond Frontiers

Summer show

with works by

Hlynur Hallsson

Michael Subotzky

Guy Tillim

 

 

KUCKEI + KUCKEI
Linienstraße 158
D-10115 Berlin

T. [phone]
F. [phone]
E. [e-mail]