BLATT BLAÐ númer 58 er komið út

Myndlistartímaritið BLATT BLAÐ númer 58 er komið út.
Að þessu sinni gerir HUGINN ÞÓR ARASON kápu tímaritsins en aðrir sem eiga verk í blaðinu eru ANDRÉ ALDER, JÓNA HLÍF HALLDÓRSDÓTTIR, HLYNUR HALLSSON, ÓMAR SMÁRI KRISTINSSON, ALEXANDER STEIG, VOLKER TROCHE og AÐALSTEINN ÞÓRSSON.
Blaðið er 16 síður að stærð í A5 broti. Upplagið er 100 tölusett eintök.

BLATT BLAÐ hefur komið út frá árinu 1994. Upphaflega voru gefin út ný eintök annan hvern mánuð en nú eru gefin út ný tölublöð tvisvar á ári.
Hægt er að kaupa BLATT BLAÐ Á 400 krónur í Útúrdúr/Havarí í Austurstræti 6 í Reykjavík eða fá blaðið sent og hafa samband á hlynur(hjá)gmx.net eða gerast áskrifandi. Næsta tölublað kemur út í mars 2011.

Myndlistarmaðurinn HUGINN ÞÓR ARASON gerir kápuna á BLATT BLAÐ #58 sem endurgerð af kápu tímaritsins I-D frá árinu 1987 númer 54, sem kallað var  "The Happy Issue".

Allir geta gert verk fyrir BLATT BLAÐ og senda á efni sem jpg á hlynur(hjá)gmx.net. Útgefandi BLATT BLAÐS er forlag höfundanna og Hlynur Hallsson.

Eldri kápur og upplýsingar er að finna á: http://hallsson.de/Page10084/page10084.html

Opnun í Þúfubarði 17 002, Hafnarfirði – gallerí og íbúð

Birgir Sigurðsson, myndlistarmaður og rafvirki, opnar laugardaginn 2.október myndlistargallerí í íbúð sinni, 002, að Þúfubarði 17 í Hafnarfirði. Klukkan 14.00 mun Marín Hrafnsdóttir, menningar- og ferðamálafulltrúi Hafnarfjarðar, klippa á borða og opna þar með galleríið formlega. Listamennirnir sem taka þátt í fyrstu sýningunni eru Þorvaldur Þorsteinsson, Helena Jónsdóttir, Bjarni Þór Sigurbjörnsson, Eygló Harðardóttir, Sara Björnsdóttir, Hlynur Hallsson, Anna Sigríður, Elín Anna Þórisdóttir, Helena Hans, Hjördís Frímann og Unnur Óttarsdóttir. Það er mjög spennandi verkefni að leiða allt þetta góða myndlistarfólk saman og verður mjög fróðlegt að sjá hver útkoman verður. Sýningin stendur aðeins þessa einu helgi og er opin frá kl. 14.00 til 17.00 á laugardag og sunnudag.
Á döfinni eru tvær aðrar helgarsýningar á þessu ári. Hugmyndin með galleríinu er að skapa nýtt og skemmtilegt rými til listsköpunar. Sumir listamennirnir munu gera verk beint á veggina og þannig verður íbúðin að listaverki, sem tekur stöðugum breytingum.

Velkomin á "Áfram með smjörlíkið! - Byltingin er rétt að byrja" í Berlín

Nú er komið að síðustu sýningunni í þríleiknum Áfram með smjörlíkið! sem fer fram í Reykjavík, á Djúpavík, og í Berlín og Hlynur Hallsson og Jóna Hlíf Halldórsdóttir hafa unnið að saman.

Yfirskriftin Áfram með smjörlíkið! slær taktinn og gefur fyrirheit um viðfangsefni listamannanna. Fyrsta sýningin í röðinni var í Listasafni ASÍ með undirtitlinum "Innantóm slagorð" og fékk hún ljómandi viðtökur. Önnur sýningin var í Verksmiðjunni á Djúpavík. “... og tilbiður guð sinn sem deyr” var undirtitill hennar en sýningunni lauk 28. ágúst.

Þriðja sýningin opnar föstudaginn 3. september 2010 klukkan 19-21 í 111 – a space for contemporary art í Torstrasse 111 í Berlín MItte. Undirtitill hennar er "Byltingin er rétt að byrja".

Sýningin stendur til 24. september 2010 og er opin föstudaga og laugardaga frá kl. 16 til 19.

Verk Hlyns og Jónu eru allt í senn einföld, fjölbreytt og hugmyndaauðug. Þau vinna með marga ólíka miðla – Hlynur hefur fengist við ljósmyndir, vídeó, texta, gjörninga og innsetningar, Jóna hefur unnið með ljósmyndir, vídeó, texta, gjörninga og innsetningar. Verkin draga dám af því hvaða miðill verður fyrir valinu í hvert sinn en þátttaka áhorfandans er oft mikilvæg.

Í verkum beggja er að finna margbrotna en einfalda tjáningu. Verkin virðast á einhvern hátt hrein og bein og eiga greiða leið inn að hjarta- og heilarótum. Sum verkanna eru lævís, önnur kröftug, og mörg bera slagyrðingalegan brag á sér. Einfaldleikinn talar beint til manns og virðist fela í sér einhverja nánd, kannski falska (hver veit?)  

Hlynur Hallsson (f. 1968) er menntaður við Myndlistarskólann á Akureyri, Myndlista – og handíðaskóla Íslands sem og við listaháskóla í Hannover, Hamborg og Düsseldorf í Þýskalandi. Hann hefur verið gestakennari við Myndlistarskólann á Akureyri.

Jóna Hlíf Halldórsdóttir (f. 1978) er menntuð við Myndlistarskólann á Akureyri, var við nám í Finnlandi og lauk MFA-gráðu frá Glasgow School of Art í Skotlandi. Hún hefur verið safnstjóri hjá VeggVerk og Gallerí Ráðhús.

Sjá nánar á www.tor111.de , www.hallsson.de og www.jonahlif.com

Frauke Hänke og Claus Kienle í Kunstraum Wohnraum

 

Nú líður að lokum sýningar Frauke Hänke og Claus Kienle  “Wo auch immer – Hvar sem er” hjá okkur í Kunstraum Wohnraum í Ásabyggðinni. Síðasti sýningardagur er sunnudagurinn 29. ágúst á Akureyrarvöku.

 

Sýningin er byggð á ljósmyndum sem eru unnar með með mismunandi aðferðum. Frauke Hänke og Claus Kienle eru búsett í Hamborg í Þýskalandi.

16 blaðsíðna sýningarskrá með myndum og textum fylgir sýningunni.

 

Úr texta í sýningarskrá: “Verk Frauke Hänke og Claus Kienle eru önnur sýn á veruleikann sem oft virkar hversdagslegur. Ljósmyndir af gönguhópi, vinnuvélum, ferðamönnum, fótboltavelli eða hjólhýsum. En það er liturinn, textinn, skurður myndanna og samhengið sem gera þær allt annað en hversdagslegar.”

 

Myndir af verkum þeirra og nánari upplýsingar eru á síðunni www.haenke-kienle.de og einnig á www.heim-herd.de

 

Nánari upplýsingar veita Frauke og Claus í [e-mail]

 

Kunstraum Wohnraum hefur verið starfrækt frá árinu 1994, fyrst í Hannover og nú á Akureyri. Það er til húsa á heimili Hlyns Hallssonar og Kristínar Kjartansdóttur í Ásabyggð 2. Sýning Frauke Hänke og Claus Kienle stendur til 29. ágúst 2010 og er opin eftir samkomulagi og hægt er að hringja í síma 462 3744.

 

Nánari upplýsingar um Kunstraum Wohnraum er að finna á: http://www.hallsson.de/projects/kunstraum_wohnraum/kunstraum_wohnraum.html

 

FRAUKE HÄNKE + CLAUS KIENLE

WO AUCH IMMER - HVAR SEM ER

11.07. - 29.08.2010

 

Opið samkvæmt samkomulagi • Geöffnet nach Vereinbarung • Open on appointment       

    

KUNSTRAUM WOHNRAUM                          

Hlynur Hallsson • Kristín Kjartansdóttir           

Ásabyggð 2 • IS-600 Akureyri •  [phone]

hlynur(hjá)gmx.net • www.hallsson.de

 

Síðustu forvöð í Kunstverein Hannover

 

Leinen los! í Kunstverein Hannover.

12. Juni–15. August 2010

Það fara að verða síðustu forvöð að sjá samsýninguna Leinen los! í Kunstverein Hannover því henni lýkur sunnudaginn 15. ágúst.

Þessi taka þátt í sýningunni:

Benjamin Badock, Norbert Bauer, Thomas Behling, Michael Beutler, Maike Bisping, Henning Bohl, Michael Botor, Astrid Brandt, Rahel Bruns, Thomas Dillmann, Christian Dootz, Andreas Eschment, Christoph Faulhaber, Dennis Feser, Dieter Froelich, Caroline Hake, Nicolas Hallbaum, Hlynur Hallsson, Nschotschi Haslinger, Dirk Dietrich Hennig, Annika Hippler, Christian Holtmann, Fränze Hoppe, Daniel Janik, Nina Jansen, Bye Mass Jobe, Petra Kaltenmorgen, Katharina Kamph, Hans Karl, Michael Kaul, Klaus Kleine, Lars-Andreas Tovey Kristiansen, Alicja Kwade, Patricia Lambertus, Marion Lehmann, Lotte Lindner und Till Steinbrenner, Malte Lochstedt, Hannes Malte Mahler, Christof Mascher, Franziska Carolina Metzger, Jugoslav Mitevski, Ingo Mittelstaedt, Christiane Möbus, Jub Mönster, Inka Nowoitnick, Ria Patricia Röder, Julia Schmid, Per Olaf Schmidt, Tom Schön, Andy Scholz, Christine Schulz und Ingo Rabe, Marina Schulze, Preechaya Siripanich, Sibylle Springer, Meik Stamer, Rüdiger Stanko, Arne Enno Strackholder, Ralf Tekaat, Timm Ulrichs, Kerstin Vorwerk, Daniel Wolff, Raimund Zakowski, Ralf Ziervogel, Markus Zimmermann.

Og einnig verðlaunahafar Preis des Kunstvereins 2010
Samuel Henne, Fabian Reimann og Anahita Razmi.

Og verðlaunahafi Kunstpreis der Sparkasse 2010
Christoph Girardet.

Flott sýningarskrá er einnig komin út.

Hér er smá texti á ensku um sýninguna:
For the 85th time, the Kunstverein Hannover focuses on the diverse scene of contemporary art in lower Saxony in the biennial of the fall exhibition. The exhibition spreads over five spaces – the Kunstverein Hannover, the KUBUS, the NORD/LB art gallery, the Kunstverein Langenhagen and the Galerie vom Zufall und vom Glück – and brings together both internationally renowned positions and new discoveries from art schools in lower saxony and Bremen.

From the 68 positions chosen for the fall exhibition, the jury nominated the grant holders of the “Preis des Kunstvereins” 2010, Samuel Henne, Anahita Razmi and Fabian Reimann, as well as the winner of the Kunstpreis der Sparkasse 2010, Christoph Girardet. 

kunstverein hannover // sophienstraße 2 // 30159 hannover

"... og tilbiður guð sinn sem deyr" opnar í Verksmiðjunni á Djúpavík

Áfram með smjörlíkið!

... og tilbiður guð sinn sem deyr.

 

Hlynur Hallsson og Jóna Hlíf Halldórsdóttir

 

Síldarverksmiðjan Djúpavík

524 Árneshreppi

 

17.07. - 29.08. 2010

Opnun laugardaginn 17. júlí kl. 14

 

Hlynur Hallsson og Jóna Hlíf vinna áfram saman að þríleiknum Áfram með smjörlíkið! sem fer fram í Reykjavík, á Djúpavík, og í Berlín í sumar og haust. Þetta er í fyrsta sinn sem þau samvinna sýningaröð en þau eiga að baki víðtæka reynslu af sýningarhaldi með öðrum og ein og sér. Yfirskriftin Áfram með smjörlíkið! slær taktinn og gefur fyrirheit um viðfangsefni listamannanna. Fyrsta sýningin í röðinni var í Listasafni ASÍ með undirtitlinum Innantóm slagorð og fékk hún afar góðar viðtökur. Nú er komið að Verksmiðjunni á Djúpavík. “... og tilbiður guð sinn sem deyr” er undirtitill sýningarinnar en þar verða rýmisbundnar innsetningar í fyrirrúmi. Sýningin opnar laugardaginn 17. júlí 2010 kl. 14 og allir eru velkomnir. Sýningin stendur til 28. ágúst 2010.

Þriðja sýningin opnar svo 3. september 2010 í 111 – a space for contemporary art í Berlín. Undirtitill hennar er Byltingin er rétt að byrja og á þeim nótum endar síðasti hluti raðarinnar.

Verk Hlyns og Jónu eru allt í senn einföld, fjölbreytt og hugmyndaauðug. Þau vinna með marga ólíka miðla – Hlynur hefur fengist við ljósmyndir, vídeó, texta, gjörninga og innsetningar, Jóna hefur unnið með ljósmyndir, vídeó, texta, gjörninga og innsetningar. Verkin draga dám af því hvaða miðill verður fyrir valinu í hvert sinn en þátttaka áhorfandans er oft mikilvæg.

Í verkum beggja er að finna margbrotna en einfalda tjáningu. Verkin virðast á einhvern hátt hrein og bein og eiga greiða leið inn að hjarta- og heilarótum. Sum verkanna eru lævís, önnur kröftug, og mörg bera slagyrðingalegan brag á sér. Einfaldleikinn talar beint til manns og virðist fela í sér einhverja nánd, kannski falska (hver veit?)
 

Hlynur Hallsson (f. 1968) er menntaður við Myndlistarskólann á Akureyri, Myndlista – og handíðaskóla Íslands sem og við listaháskóla í Hannover, Hamborg og Düsseldorf í Þýskalandi. Hann hefur verið gestakennari við Myndlistarskólann á Akureyri. Hann hefur hlotið ýmsa styrki og viðurkenningar fyrir verk sín.

Jóna Hlíf Halldórsdóttir (f. 1978) er menntuð við Myndlistarskólann á Akureyri, var við nám í Finnlandi og lauk MFA-gráðu frá Glasgow School of Art í Skotlandi. Hún hefur verið safnstjóri hjá VeggVerk og Gallerí Ráðhús og hefur líkt og Hlynur hlotið ýmsar viðurkenningar og styrki fyrir verk sín.

Sjá nánar á www.hallsson.de og www.jonahlif.com

 

Á þessu ári er haldið upp á 75 ára afmæli Verksmiðjunnar og Hótel Djúpavík á 25 ára afmæli. 

Listrænir viðburðir í Síldarverksmiðjunni á Djúpavík hafa farið fram frá árinu 1990. Leikverk hafa verið sett upp, haldnir tónleikar og listsýningar, auk þess sem haldin hafa verið árleg stórmót í skák í samvinnu við Hrókinn.  Fastasýning í vélasal verksmiðjunnar er Sögusýning Djúpavíkur sem segir sögu staðarins í máli og myndum.  

Þessar vikur stendur yfir sýning sem heitir Pictures and their sounds eftir Claus Sterneck og ennfremur er í bígerð vinna við Innsetningu eftir tvo unga listamenn frá Bandaríkjunum sem mun verða gestum til sýnis síðustu vikur

sumarsins 2010.

Sjá nánar á www.djupavik.is

 

Nánari upplýsingar veita:

Hlynur Hallsson 6594744

Jóna Hlíf Halldórsdóttir 6630545

Eva Sigurbjörnsdóttir, Hótel Djúpavík 4514037, 8472819

Áfram með smjörlíkið! Innantóm slagorð

 

Verið velkomin á sýningaropnun Hlyns Hallssonar og Jónu Hlífar Halldórsdóttur í Listasafni ASÍ laugardaginn 12. júní kl.16:00
 

Hlynur Hallsson og Jóna Hlíf vinna saman að  Áfram með smjörlíkið! sem fer fram í Reykjavík, á Djúpavík, og í Berlín sumarið og haustið 2010. Þetta er í fyrsta sinn sem þau samvinna sýningaröð en þau eiga að baki víðtæka reynslu af sýningarhaldi með öðrum og ein og sér.


Yfirskriftin Áfram með smjörlíkið! slær taktinn og gefur fyrirheit um viðfangsefni listamannanna. Fyrsta sýningin í röðinni opnar í Listasafni ASÍ 12. júní 2010 og er undirtitill hennar Innantóm slagorð. Unnið er með margvíslegan efnivið, þar með talið söguna og smjörlíki, en til grundvallar liggur athugun á listinni og tengslum hennar við hagkerfið. Sýningunni, sem stendur til 4. júlí 2010, fylgir bókverk sem Hlynur og Jóna skapa í sameiningu.


Önnur sýning raðarinnar er haldin í Verksmiðjunni á Djúpavík. “... Og tilbiður guð sinn sem deyr” er undirtitill sýningarinnar en þar verða rýmisbundnar innsetningar í fyrirrúmi. Sýningin opnar 17. júlí 2010 og stendur til 28. ágúst 2010. Þriðja sýningin opnar 3. september 2010 í 111 – a space for contemporary art í Berlín. Undirtitill hennar er Byltingin er rétt að byrja en á þeim nótum endar síðasti hluti raðarinnar.

Verk Hlyns og Jónu eru allt í senn einföld, fjölbreytt og hugmyndaauðug. Þau vinna með marga ólíka miðla – Hlynur hefur fengist við ljósmyndir, vídeó, texta, gjörninga og innsetningar, Jóna hefur unnið með ljósmyndir, vídeó, texta, gjörninga og innsetningar. Verkin draga dám af því hvaða miðill verður fyrir valinu í hvert sinn en þátttaka áhorfandans er oft mikilvæg.


Í verkum beggja er að finna margbrotna en einfalda tjáningu. Verkin virðast á einhvern hátt hrein og bein og eiga greiða leið inn að hjarta- og heilarótum. Sum verkanna eru lævís, önnur kröftug, og mörg bera slagyrðingalegan brag á sér. Einfaldleikinn talar beint til manns og virðist fela í sér einhverja nánd, kannski falska (hver veit?)



Hlynur Hallsson (f. 1968) er menntaður við Myndlista – og handíðaskóla Íslands sem og við listaháskóla í Hannover, Hamborg og Düsseldorf í Þýskalandi. Hann hefur verið gestakennari við Myndlistarskólann á Akureyri. Hann hefur hlotið ýmsa styrki og viðurkenningar fyrir verk sín.


Jóna Hlíf (f. 1978) er menntuð við Myndlistarskólann á Akureyri, var við nám í Finnlandi og lauk MFA-gráðu frá Glasgow School of Art í Skotlandi. Hún hefur verið safnstjóri hjá VeggVerk og Gallerí Ráðhús og hefur líkt og Hlynur hlotið ýmsar viðurkenningar og styrki fyrir verk sín.


Sjá nánar á www.hallsson.de og www.jonahlif.com


Listamannaspjall sunnudaginn 13. júní kl.15:00


Sýningin stendur til 4. júlí
 

LISTASAFN ASÍ er opið alla daga nema mánudaga frá kl.13:00-17:00. Aðgangur er ókeypis.



LISTASAFN ASÍ
Freyjugötu 41, 101 Reykjavík
s. 511-5353
www.listasafnasi.is
[e-mail]

Shadow | Ombre | Schatten | Skuggar

 

21. – 30. May 2010

 

Luka Fineisen // Tom Früchtl // Elias Hassos // Stefan Lenhart // Christoph Lohmann // Thomas Thiede // Hannes Malte Mahler // Daniel Schürer // Hlynur Hallsson // Thomas Cena // Jürgen Witte // Simon Frisch // Alexander Steig

 

Konschthaus beim Engel, rue de la Loge 1, L-1945 Luxembourg, T. [phone], www.mcesr.public.lu

 

An exhibition-project in collaboration with: collaboration_3, feinkunstraum, Süddeutscher Kunstverein, KUNSTRAUM WOHNRAUM, Kunstverein VIA113 and MakeSomeSpace www.make-some-space.de

 

 

Opening: 20. May, 7 pm

Friday, 21. May, 7 pm: BAR and LECTURE "Leuchtende Schatten/ ombres lumineuses - Shadow in the Movies", lecture in German by Dr. Simon Frisch, Bremen (D)

Friday 28. May, 7 pm: Monastère Schuerer avec le soutien de la Représentation pérmanente Bonn - Chapelle et Bar

Saturday 22 and 29. May, 7 pm: BAR
Sunday 23. and 30. May, 10:30 am: BREAKFAST

Opening hours: Tue – Sun 10 am – 12 noon, 1 – 7 pm, closed on mondays

Konschthaus beim Engel, rue de la Loge 1, L-1945 Luxembourg, T. [phone], www.mcesr.public.lu

 

Shade had accompanied and pursued mankind since the beginning – as an intimate and fatal companion. The cultural history of shade and the history of the civilization of mankind are inseparable. The mythical interpretation of the phases of the moon has fallen prey to the knowledge of the constellation of the heavenly bodies. Nevertheless, the interplay between the lightening and darkening of the earth’s satellite remains a eternal, attractive performance, like the sunset which celebrates the approaching darkness.

Light and shade are great antagonists. Numerous are the pictures and concepts relating to shadow, numerous too are the artistically, academically and religiously motivated approaches and appropriations. People always try to express, physically and metaphorically, to describe the world -- or to transfigure it. In doing so, shade suffers from a lesser appreciation than the light which brings it into relief. The most significant interpretation of this subordinate position must have reached its first apogee in Plato's cave simile, and further manifested itself in C. G. Jung's analytic psychology -- in which shade is one of the archetypes. The ambivalence of shade passes from the fear-precipitating analysis of a X-ray up to the protection sought against the torrid sun.

The (visual) person needs, looks and produces shade. The arts, like painting, graphics, stage, film, photo, to name a few. are at first glance, technically, shadow disciplines. The visual adaptation of these concepts is a celebration of the shade.

The SHADOW project presents 13 artistic attempts by people who seek involvement in the different levels of interpretation of the subject; dedicating themselves to the qualities, conditions and manifestations of this common phenomenon.

 

 

MakeSomeSpace

Office:

23, rue de Nassau
L-2213 Luxembourg
T. [phone]
M. [phone]

Raunveruleikatékk - Reality Check á Listahátíð

Raunveruleikatékk - sýning á Listahátíð 2010 í miðborg Reykjavíkur.

Daníel Þorkall Magnússon, Eggert Jóhannesson, Haraldur Jónsson, Ieva Epnere, Hlynur Hallsson, Ingvar Högni Ragnarsson, Kristleifur Björnsson, Libia Castro og Ólafur Ólafsson, Óskar Hallgrímsson, Silja Sallé og Spessi. 

Sýningarstjóri Æsa Sigurjónsdóttir

Þegar myndir eru fluttar úr listrýminu yfir á veggi borgarinnar, þá verða þær ágengar og kalla fram viðbrögð vegfarenda sem geta varla látið þær fram hjá sér fara. Einnig vakna spurningar um virkni ljósmynda, um siðferði, og um persónuvernd, um inngrip og áhrif mynda. Hvað má sýna og hvar? Hvað má sjást og hvað þarf að fela? Almannarýmið virðist hlutlaust, en er í raun jafn viðkvæmt og áhorfandinn sjálfur. Hvar eru mörkin, - þessi hárfína lína sem gerir það að verkum að mynd truflar þegar hún skiptir um ham? Hvernig getur augnabliksmynd orðið að verki? Heimild hluti af nýrri frásögn? Hvenær hættir fréttamynd að vera frétt, og breytist í yfirlýsingu um ástand eða skoðanaskipti?

Á sýningunni Raunveruleikatékk er fjallað um þessar spurningar, um ágengni ljósmynda, og flökt þeirra á milli ólíkra merkingarheima myndlistar og fjölmiðla. Í verkunum er tekist á við daglegt umhverfi, atburði líðandi stundar, við sjálfsagða hluti sem verða álitamál, en einnig hversdagstöfra í sinni einföldustu mynd. Hér mætast ljósmyndarar og myndlistarmenn sem eiga það sameiginlegt að nota ljósmyndatæknina á skapandi hátt og snúa hversdagsleikanum upp í fagurfræði dagsins í dag. 

Sýningin Raunveruleikatékk opnar umræðuna um virkni ljósmynda í almannarýminu og flökt miðilsins á milli merkingarheima. Sýningin myndar ákveðna gönguleið sem á rætur í rúntinum. Þetta er leið sem er samgróin borginni og kveikir spurningar um venjur og hefðbundna sýn. Markmið sýningarinnar er að brjóta upp vanann, varpa fram spurningum og kveikja umræður, - taka áhorfandann lengra, í eiginlegri og óeiginlegri merkingu, á staði sem hann þekkir ekki eða lítur framhjá daglega. Mörkin á milli heimildaljósmyndunar, fréttaljósmyndunar og listljósmyndunar eru þurrkuð út í þeim tilgangi að brjóta upp hefðbundnar skilgreiningar og landamæri sem móta sjónrænar venjur og listskilning vegfarenda sem áhorfenda.

 

What happens when images are moved from the art space into the public realm?

Reality Check is an outdoor exhibition of works which are dealing with everyday environments, recent events, matters of fact that become matters of concern; the enchantment of the ordinary towards the extra-ordinary. The exhibition brings together works by contemporary Icelandic artists and photographers, who use photography as a creative space; contributing to the construction of our mental realities of today. In this exhibition, the works trace a path they become a place where things can be discussed.

Curated by Æsa Sigurjónsdóttir.

The public space seems neutral but is in fact as sensitive as the spectator himself. What happens when images are moved from the art space into the public realm? They can become aggressive and provoke reaction among spectators, who can hardly ignore them. What can be shown and where?  What can be seen and what is to hide? Where are the limits, this fine line that turns a snapshot into a work, a documentary into a new narrative, a press-photo into a statement?

In the exhibition Reality Check, artists and photographers are dealing with everyday environments, recent events, matters of facts that become matters of concern; the enchantment of the ordinary towards the extra-ordinary. The exhibition brings together works by contemporary artists and photographers, who use photography as a creative space, as a part of installation or documentary, turning its everydayness into our contemporary aesthetics.

The exhibition creates a walk, which has its roots in the way people created popular itinerary in the centre of Reykjavik. The walk has an attachment to the place and questions daily habits and a traditional image of the city. The aim is to break up habits, stir and question, take people further to places they might ignore or look past every day. Limits between documentary, press-photography and art photography have been blurred, in order to challenge genres and question our habits of seeing.

Sýningaropnun í Essen

Laugardaginn 24. apríl klukkan 11 opna ég sýningu í Kunst im Wohnraum í Essen. Á sama tíma verða fjórar aðrar sýningar opnaðar í borginni á heimilum fólks. Það eru vinir okkar Volker og Grazyna Troche sem eru með þetta sýningarrými sem er byggt á hugmyndinni um Kunstraum Wohnraum sem er svo aftur byggt á hugmyndinni um Gallerí Gang.

Hér er tilkynning um sýningarnar og myndin er af öðru verkanna minna, póstkorti sem fólk getur tekið með sér og sent til vina og ættingja.

Kunst im Wohnraum

5 Essener Privatwohnungen zeigen

Samstag, den 24. April 2010, 11 bis 17 Uhr (bei Wolf ab 12 Uhr)

 

Christoph Ruckhäberle – Malerei


bei Familie Pues, Moltkeplatz 5, 45138 Essen, Tel: 0201 - 718117

Christian Forsen – Plastik

bei Lisa Lambrecht-Wagenitz und Volker Wagenitz, Moltkeplatz 9, 45138 Essen, Tel: 0201 - 261366

Andrea Lehmann – Malerei


bei Familie Stachelhaus, Ruhrallee 10, 45138 Essen, Tel: 0201 - 615 8667

Hlynur Hallsson – Konzept


bei Familie Troche, Einigkeitstrasse 26, 45133 Essen, Tel: 0201 - 455 4630

Christoph Hildebrand - Licht (ab 12 Uhr)


bei Christof Wolf, Hufelandstraße 3, 45147 Essen, Tel: 0201 – 490 8514

Sie und Ihre Freunde sind herzlich eingeladen!
Wir freuen uns auf Ihren Besuch!

Anfahrthilfe:
http://sites.google.com/site/kunstimwohnraum/2010